Profesionales europeos del teatro y del baile admiran a la Compañía de las Artes Divinas

De febrero a abril de 2008, la Compañía de las Artes Divinas (DPA) http://www.divineperformingarts.org/ ofreció cuarenta y cinco actuaciones en dieciocho ciudades de trece países de Europa, representando la antigua cultura tradicional china de 5000 años de antigüedad.

La principal característica del espectáculo es el baile clásico chino (baile chino). El baile chino tiene tres componentes mayores: el ritmo físico, las formas físicas y la técnica. Este tipo de baile describe los pensamientos, sentimientos y el contenido a través del ritmo y las formas físicas, a diferencia del ballet. El baile chino pone énfasis en las manos, los ojos, el cuerpo, la forma y el trabajo de los pies, así como sobre la silueta, la expresión, la fuerza y el ritmo, que son medios de expresión importantes y la base del ritmo físico. La "silueta" se refiere a los movimientos físicos, incluyendo la postura, el movimiento y los "enlaces". Los movimientos de enlace expresan el ritmo más completo.

Numerosos bailarines y actores entre el público encontraron refrescantes la magnífica forma y la soberbia técnica de los artistas de DPA. La calidez profunda e interior de los bailes y el ritmo físico en cada movimiento de los bailarines les impresionaron mucho. Dijeron haber aprendido mucho.

Marie-Silvia Manuel es la Presidenta de la Compañía Mascarille; dirige y enseña una escuela de arte dramático y es actriz. Consideró la actuación de DPA como de género internacional
"Mi impresión es muy buena; pasé dos horas y media magníficas, pero magníficas. La estética, el grupo, es de una calidad técnica y artística inmensa. Lo que nos proponen jamás lo había visto…"

Marie-Silvia Manuel, Presidenta de la Compañía Mascarille, profesora y directora de una escuela de arte dramático y actriz

"Para nosotros, China es mágica, maravillosa y yo la admiro porque hay una historia que nos concierne y nos emociona. Me dice que lo que proponen es la gran riqueza del pasado, el cuento, sobre lo chino maravilloso que jamás se nos ha contado; las imágenes que tenemos son las imágenes de la China contemporánea o la de hace algunos años, que es posiblemente la que se reivindica".

"Tengo la suerte de ser escenógrafa, actriz, autora y profesora en Francia. Y encuentro que técnicamente este grupo es soberbio, absolutamente soberbio. Todo el mundo es muy bello. Tanto las chicas como los chicos son absolutamente magníficos. No es sólo el físico de los bailarines, sino su aspecto de atletas y acróbatas; encuentro que técnicamente es soberbio, impecable, las manos son magníficas, el gusto artístico, la decoración: ¡Bravo! ¡Es soberbio! La tradición y también la creación de los trajes son magníficos, en cada escena un deslumbramiento estético formidable. ¡Si estamos en un bosque tropical chino, brotan los colores, es soberbio!".

"Para las coreografías, es verdad que no son coreografías contemporáneas, no es esto, no creo que sean la voluntad de uno o varios coreógrafos, me parece un concepto antiguo recrear esto ahora, respetando absolutamente la pureza inicial del baile clásico; así lo sentí. Por ejemplo, lo que me impresionó fue la armonía, la gracia de todas estas chicas y chicos, la fuerza ligera y ordenada ajustada al número. Hay, a pesar de todo, unas ideas de creación coreográfica, por ejemplo, los tambores, los bailes de los hombres mongoles, las chicas con sus tazones, los abanicos; es absolutamente sublime".

Marie-Silvia prosiguió: "Es el descubrimiento de otra China, una China magnífica que posiblemente se nos había escondido y posiblemente querían destruir. Hace una obra de conservación y es magnífico porque se investiga la pureza, la China verdadera sin política, sin deformación, sin revolución, sin destrucción y es una especie de ave fénix, el fénix del pasado".

"Los malos van de negro; en rojo, el martillo, el yunque, no puede estar más claro. Hay una militancia a pesar de todo, pero sentí que era una voluntad, que hacía falta que reinara la armonía, la paz. Sus bailes no son oraciones, pero tenemos ganas de detener la agresividad, la agresión, para que todo sea bello, armonioso, pacífico. Pero atención, creo que no es un pacifismo estático, sino un pacifismo enérgico y constructivo".

La ex jefe del Ballet Real de Antwerp, Bélgica: DPA presentó la auténtica cultura china

Marinella Paneda, ex jefe de la Escuela del Ballet Real de Antwerp y su alumno fueron entrevistados

Marinella Paneda, formó a numerosos bailarines de talento. Es una experta del ballet. Dijo: "Pienso que el arte acerca a la gente, a la gente y a las naciones y es algo maravilloso; es una iniciativa maravillosa".

"Apreciamos la posibilidad de poder ver la verdadera cultura china. Leímos a propósito de China y a propósito de su historia, que es inmensa, así que naturalmente mirando este espectáculo, sólo podemos pensar: " Hacen un espectáculo muy bueno; tratan de mostrar quiénes son verdaderamente y pienso que es muy importante".

"Me gustaron los tambores y sintiendo esa masculinidad y fuerza, lo encontré maravilloso; podemos sentir los tambores latir en las profundidades de su alma mientras que entre las chicas jóvenes podemos ver la feminidad, la belleza, la gracia en el movimiento y también me gustó, nos gustó todo".

Un premiado coreógrafo: los futuros artistas deberían ver el espectáculo de DPA
Hugo Fanari es luminotécnico de escena y profesor de baile. Comenzó como bailarín de ballet clásico y obtuvo el premio Hamburg Choreagraphy. El Sr. Fanari miró el espectáculo con su profesor el primer día y lo vio de nuevo con su madre por segunda vez. Su madre ha visto numerosos espectáculos de alto nivel desde que comenzó a bailar a los 12 años de edad. Más de sesenta personas vinieron para ver el espectáculo después de que el Sr. Fanari se lo hubiera recomendado.

El Sr. Fanari dijo: "La música del Erhu es muy emocionante. Qi Xiaochun no es sólo un gran maestro del Erhu, sino que es también encantadora y le encanta el teatro. La pianista Ma Changzi fue excelente y tocó muy bien. Los bailarines sonreían todo el tiempo. Sus movimientos eran muy precisos y su participación de conjunto perfecta. Su belleza no era del género Barbie, sino que provenía de su encanto interior. Su prestación perfecta estuvo manifiestamente basada en su intensivo entrenamiento. Pude sentir también su devoción por la transmisión de la cultura china".

El Sr. Fanari quedó asombrado por la envergadura de DPA y de su talento. Dijo que era difícil actuar en tantos países. Dijo que había trabajado con muchos grupos internacionales pero que jamás había visto un espectáculo recorrer tantos países en tan poco tiempo.

Una bailarina británica: el baile chino es la manifestación de la espiritualidad humana y del mundo interior

Elaine, bailarina profesional, se interesó por las diferencias entre el baile clásico chino y el ballet clásico

Elaine fue bailarina profesional y es hoy profesora dentro de la industria del cine. Ella y su marido asistieron a la última representación en Londres. Elaine estaba feliz de haber venido. Dijo: "El espectáculo es bello y muy diferente de la ópera de Pekín que vi recientemente. Es completamente moderno. Los bailes son extremadamente atractivos. Los movimientos flexibles y graciosos".

Elaine reflexionó y añadió: "Hay alma en cada baile. Estoy interesada en las diferencias entre el baile clásico chino y el ballet clásico explicadas por los presentadores. Este espectáculo muestra cómo el baile clásico chino es totalmente una manifestación del corazón y del nivel espiritual del bailarín. Comparado con el ballet, estos bailes me hicieron sentirme más calurosa, más acogedora. Me he formado en el ballet y sé lo que esto requiere mucho esfuerzo de los bailarines para bailar de ese modo".

Elaine quedó afligida cuando supo que los bellos bailes que vio en el espectáculo, incluido el baile mongol y el baile tibetano, no existían en China. Estaba feliz porque DPA haga renacer estos bellos bailes tradicionales.

Elaine no conoce bien la cultura china ni estaba al tanto de la persecución de Falun Gong y de la enorme presión sobre los practicantes en China. Deseó tener una comprensión más profunda de Falun Gong.

Una profesional del ballet checo: los intérpretes de DPA son "Lo mejor de lo mejor"

La Sra. Kostulanova, especialista del ballet, alabó "la excelencia sin fallos" de DPA

La Sra. Kostulanova hizo acudir a 85 alumnos de la Academia de Baile Real checo al espectáculo. Dijo que estaban felices de venir para saber más sobre la cultura china.

Continuó: "Verdaderamente amé a los cantantes. Eran excelentes… Tenían voces muy poderosas. Los trajes eran muy bellos y coloridos. Su composición era muy bella. Yo misma creo coreografías y esto me enseñó sobre la combinación de los colores. Pero los trajes no solo eran muy coloridos sino que también eran elegantes, con una buena presentación".

Jana Kramarova, que es bailarina profesional, dijo después de ver el espectáculo que era una inspiración y particularmente quedó asombrada por los trajes: "Aunque muy simples, realzaban de manera muy bonita la silueta femenina". Añadió: "Las historias son fáciles de seguir porque son armoniosos con bellas expresiones en sus caras".

El principal bailarín de la Ópera Nacional Austríaca: para extender la propia visión del arte, hay que ver el espectáculo de DPA

El Sr. Hatala, principal bailarín de la Ópera Nacional de Viena, habló con Zhao Liang, bailarín de DPA

Se dice que desfilar por las calles de Viena es como marchar sobre una partitura musical. La prestación de DPA en Viena ha sido aclamada por los artistas.

El Sr. Gregor Hatala, ha sido coronado "Príncipe del Ballet". Entrevistado, expresó su encanto mirando el espectáculo: "Adoré en particular las percusiones y el baile mongol".

Encontró que los intérpretes tenían una técnica formidable. "Por ejemplo, en el baile mongol los danzantes imitaron a las águilas y al caballo". También le gustó "El Baile del tazón mongol" por las danzantes. Dijo: "DPA tiene talentos excepcionales. Algunos de los intérpretes son excepcionales".

El espectáculo le intrigó: "Los europeos no tienen la posibilidad de ver tales espectáculos. Todo el mundo conoce de China la gran muralla, el gobierno tiránico actualmente en el poder, etc. Pero el público europeo no conoce el baile y la música china. Pienso pues que el espectáculo es interesante".

Aprendió mucho del espectáculo: "Me dio nuevas ideas, que podría posiblemente utilizar en mi futura coreografía, como ciertos movimientos interesantes en el baile al abanico".

Dijo que lo recomendaría a sus amigos: "Para extender nuestra propia visión artística y ver una producción china completamente diferente a la de de sus colegas europeos, debemos ver este espectáculo".

La directora de una escuela de baile en Estocolmo, Suecia: el espectáculo es de una belleza pura, podíamos sentir la 'verdad'

Kathleen Quinlan Zetterberg (a la derecha); su hija, Lilly Zetterberg (en el centro) y la amiga de su hija, Emilia Borg

Kathleen Qinlan Zetterberg es una célebre bailarina sueca discípula de Isadora Duncan. Kathleen es una profesional del baile clásico desde hace 30 años. Su difunto marido, Jan Zetterberg, fue el fundador de la Escuela de Baile de Estocolmo y actualmente es su presidenta.

Después de ver el espectáculo el 24 de marzo de 2008, la Sra. Zetteberg ofreció sus sinceros cumplimientos. "Jamás había visto baile chino hasta hoy. Los movimientos eran bellos y lo que los intérpretes trataban de expresar es muy puro. Pude sentir la 'verdad' en los bailes. Es muy importante".

La Sra. Zetterberg, que ha asistido a numerosos espectáculos, dijo: "Noté otra cosa especial respecto al espectáculo. El público estaba completamente absorto. Realmente les gustó. Esto a menudo no sucede en Suecia. El espectáculo cambió al público sueco. Sus corazones quedaron atraídos por el espectáculo. Probablemente, muchas personas lo esperaban desde hace tiempo, así que realmente disfrutaron con esta posibilidad. Yo también he quedado gratamente sorprendida".

Su hija, Lili Zetterberg, es estudiante en la Escuela Real sueca de Ballet. Dijo: "El espectáculo es estupendo y bello. Me gustaron los cantos. Incluso me hubiera gustado sin la traducción. El espectáculo es estupendo, una verdadera maravilla china. Ha sido realmente agradable de ver".

Después de ver a DPA en 2008, muchos espectadores esperan verlo de nuevo en 2009. Su deseo pronto podrá hacerse realidad. Ya pueden adquirir sus entradas en las siguientes ciudades:

Frankfurt, Alemania del 21 al 22 de febrero de 2009

Antwerp, Bélgica del 23 al 25 de febrero de 2009

Paris, Francia del 27 de febrero al 1 de marzo de 2009

Arhus, Dinamarca del 9 al 10 de marzo de 2009

Oslo, Noruega el 14 de marzo de 2009

Stocolmo, Suecia el 18 de marzo de 2009

Linkoping, Sucia del 20 al 21 de marzo de 2009

Berlin, Alemania del 23 al 25 de marzo de 2009